สารคดีเรื่องใหม่ของเพนนี เลน เรื่อง “Listening to Kenny G” น่าจะมีชื่อว่า “Citizen G”
ได้ง่ายๆ มันต้องใช้วิธีการปริซึมทุกมุมที่เป็นไปได้ต่อเรื่องซูเปอร์สตาร์แซกโซโฟนและนักดนตรีที่ขายดีที่สุด Kenny G แต่ไม่เคยคิดออกในทางที่น่าพอใจอย่างเต็มที่ แน่นอนว่ามันเป็นไปได้ว่าไม่มีอะไรที่จะ “คิดออก” ในแง่นั้น
มันค่อนข้างแปลกที่ดูเรื่องชื่อเรื่องที่ดูเหมือนจะเปิดกว้างและโปร่งใสกับเลนและลูกเรือของเธอปล่อยให้พวกเขาเข้าไปในบ้านและสตูดิโอของเขาและพาพวกเขาไปเยี่ยมชมโรงเรียนมัธยมเก่าของเขาในซีแอตเทิลเพียงเพื่อมาถึงเครื่องหมายครึ่งทางในภาพยนตร์และตระหนักว่าเขาไม่ได้แสดงให้เราเห็นอะไรมากเลย และไม่น่าจะใช่ ฟังเขาพูดคุยเกี่ยวกับดนตรีเป็นเหมือนการฟังผู้ชายบางคนพูดคุยเกี่ยวกับวิธีที่เขาสอนตัวเองให้เล่นแบล็คแจ็คและไปถึงจุดที่เขาสามารถไปแอตแลนติกซิตี้ทุกวันหยุดสุดสัปดาห์และกลับบ้านด้วยเงินในกระเป๋าของเขา เขาทําให้เสียงราวกับว่าความสําเร็จในอุตสาหกรรมดนตรีมาจากรหัสที่บางคนสามารถถอดรหัสได้หากพวกเขามีการผสมผสานที่เหมาะสมของความสามารถการเชื่อมต่อและจรรยาบรรณในการทํางาน เขาอาจจะพูดถูก แต่ความเบิกบานใจไม่ใช่คําที่คุณรู้สึกหลังจากที่เขาพาคุณผ่านกระบวนการคิดของเขา
เขาเป็นสัญลักษณ์ของความมั่นใจที่สามารถทําได้แน่นอน เขาพูดมากเกี่ยวกับวิธีที่ Arista บันทึกผู้ก่อตั้ง Clive Davis ซึ่งเป็นอีกคนหนึ่งของเลนสัมภาษณ์วิชาฟังเขาเล่นในซีแอตเทิลและเซ็นสัญญากับเขาทันทีและพยายามเปลี่ยนเขาให้เป็นดาวจังหวะและบลูส์โดยการจับคู่เขากับนักร้อง Kashif และซ่อนเชื้อชาติของเขาผ่านเทคนิคการถ่ายภาพและการออกแบบบนบรรจุภัณฑ์ (“พวกเขาต้องการให้แน่ใจว่าไม่มีใครรู้ว่าฉันเป็นคนขาว” นอกจากนี้เรายังได้เรียนรู้เกี่ยวกับสิ่งอื่น ๆ ทั้งหมดที่เขาสอนตัวเองว่าจะทําอย่างไรให้ดีอย่างยอดเยี่ยมรวมถึงนักบินเครื่องบินเล่นกอล์ฟและเลี้ยงดูลูกชายสองคนของเขา (G บอกเราว่าเขาอยากเป็นพ่อที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล และหนังก็ตระหนักดีว่าไม่มีจุดไหนที่พยายามปิดฝาการยืนยัน)
ตามที่นําเสนอโดยเลนเคนนีจี (เกิด Kenny Gorelick เด็กชาวยิวที่อธิบายตัวเองจากซีแอตเทิล) แผ่ความอ่อนโยนของทอมครูซเล็กน้อย แต่ปฏิเสธไม่ได้ว่ามีประสิทธิภาพอย่างปฏิเสธไม่ได้ เขาน่ากลัวเพราะทุกสิ่งที่เขาทํา (บางคนไม่น่าเป็นไปได้) และเพราะเขายึดการควบคุมภาพลักษณ์ของเขาในช่วงต้นอาชีพของเขาและไม่ต้องปล่อยวางเพราะไม่มีการโต้เถียงกับความสําเร็จ การดูแลของเขาเองสร้างเพลงฮิตเครื่องดนตรีที่ใหญ่กว่าที่ทุกคนเคยเห็นมาก่อนเริ่มต้นด้วย “Songbird” และดําเนินการต่อผ่าน “Silhouette” ซึ่งมีขนาดใหญ่และต่อไปเรื่อย ๆ
นักวิจารณ์และนักวิชาการและตัวเลขอุตสาหกรรมจํานวนมากพยายามวิเคราะห์ว่ามันคืออะไร
เกี่ยวกับ Kenny G ที่ทําให้เขาได้รับความนิยมอย่างมาก ที่ปรึกษานักแต่งเพลงและนักแสดงระดับมัธยมปลายของเขา James Gardiner คาดการณ์ว่ามันเป็นการเล่นโน้ตยาว virtuoso ของเขาที่ทําในขณะที่ Ben Ratliff นักเขียนเพลงและภาพยนตร์ของ New York Times คาดเดา (ในวงเวียน) ว่า Kenny G ประสบความสําเร็จเพราะเขาสามารถหย่าร้างตัวเองจากทุกประเพณีที่อาจสะท้อนถึงเขาไม่ดีหากเขาถูกตัดสินเกี่ยวกับเรื่องนี้ เขาไม่ได้เล่นแจ๊สอย่างแน่นอน (มันง่ายกว่าการฟังด้วยเสียงหยิกของแจ๊ส) และเขาไม่ใช่วงดนตรีในแบบที่ฮีโร่ของแจ๊สหลายคนเป็น (ถ้ามีอะไร G เป็นเหมือนการค้นพบที่เชี่ยวชาญทางเทคนิคของเดวิสวิทนีย์ฮุสตันนักแสดงซูเปอร์สตาร์ที่ต้องวางไว้หน้าวงและไมค์เอ็ดเป็นองค์ประกอบที่โดดเด่นเพื่อให้มีประสิทธิภาพอย่างเต็มที่แม้ว่าอย่างน้อยฮุสตันสามารถแสดงให้เห็นถึงจิตวิญญาณเมื่อใดก็ตามที่มันเป็น เรียกร้องให้)
มีจุดในช่วงต้นของสารคดีนี้ที่คุณอาจสงสัยว่ามันจําเป็นหรือไม่ที่จะเป็นคุณสมบัติ (คุณสามารถจินตนาการถึงชิ้น “60 นาที” ที่ตัดลงทํางานได้อย่างมีประสิทธิภาพ) แต่เมื่อเลนหนีจากชายคนนั้นและมุ่งเน้นไปที่รายละเอียดของธุรกิจดนตรีพรมแดนใหม่ของความเข้าใจจะเปิดขึ้น Kenny G ยอมรับว่าตัวเองเป็นผลิตภัณฑ์แต่เนิ่นๆ โอบกอดมันเชื่อมต่อกับผู้ชมของเขาและไม่เคยมองย้อนกลับไป
ไม่ว่าเพลงของเขาจะมีคุณสมบัติจริงเป็นประเภทของแจ๊สใด ๆ ที่อยู่ข้างจุด และถึงแม้ว่ามันจะเป็นภาษาเยอรมันในการสนทนา, คุณยังคงต้องภาพเคนนี่จีอ่านชิ้นลบจากแพในสระว่ายน้ํารูปไต, หลังหนึ่งในคฤหาสน์จํานวนมากที่เขาซื้อด้วยโชคลาภที่เขาสะสมให้ผู้คนสิ่งที่พวกเขาไม่ทราบว่าพวกเขาต้องการ.
บล็อกไม่ได้ซื้อในตอนแรก – หลายสิบปีในงานและเขายังคงเชื่อว่าสถานประกอบการจะร่ํารวยกล้าหาญสะอาดและคารวะเป็นหลัก ในไม่ช้าแน่นอนเกล็ดก็ตกลงมาจากดวงตาของเขา และในที่สุดเขาก็ต้องเผชิญหน้ากับคนที่ etcetera etcetera
ชิ้นส่วนชุดการกระทําเป็น perfunctory ฉันคิดว่ามันน่ายกย่องที่พวกเขาไม่เพิ่มขึ้นหรือลดลงถึงระดับของ
โรงภาพยนตร์ความโกลาหล แต่ด้วยโทเค็นเดียวกันพวกเขาไร้ชีวิตชีวาคุณอาจพบว่าตัวเอง
ต้องการพวกเขา และบทก็คือ การฉวยโอกาสขั้นต้นกัน เหตุผลของโรบินสันสําหรับการกระทําที่ผิดกฎหมายและชั่วร้ายของเขาไม่มีอยู่จริง พวกเขาแค่เป็น รู้ไหม กองกําลังตัวร้ายในยุค 70 ที่หวาดระแวงคลาสสิก อย่าง “Three Days of the Condor” และ “The Parallax View” อย่างน้อยก็มีจรรยาบรรณดอนนี่
”ปฏิทินการถือกําเนิด” เป็นเวอร์ชั่นฝรั่งเศสที่สร้างขึ้นโดยหนึ่งในถ้วยรางวัลที่ได้รับเกียรติมากที่สุดในนิยายสยองขวัญทั้งหมด – การเล่าเรื่องที่ระวังสิ่งที่คุณปรารถนาซึ่งตัวละครจะได้รับความสามารถโดยปกติจะผ่านเครื่องรางบางอย่างเพื่อให้ความปรารถนาและความปรารถนาที่ลึกที่สุดของพวกเขาเป็นจริงเพียงเพื่อค้นพบสายเกินไปว่ามีราคาที่น่ากลัวที่ต้องจ่ายเป็นการตอบแทน อุปกรณ์นี้ถูกใช้ในทุกสิ่งตั้งแต่เรื่องสั้น W.W. Jacobs ที่เป็นอมตะ The Monkey’s Paw ไปจนถึงการปรับตัวที่แปลกประหลาดของริชาร์ดเคลลี่เกี่ยวกับเรื่องราวของ Richard Matheson “The Box” ไปจนถึง “Wish Upon” ล่าสุด อย่างไรก็ตามผู้ชมส่วนใหญ่จะพบว่าตัวเองหวังว่านักเขียน / ผู้กํากับ Patrick Ridremont ได้คิดรูปแบบบางอย่างในธีมมาตรฐานนี้เพื่อให้การออกกําลังกายประเภทที่ดําเนินการอย่างมีประสิทธิภาพ แต่คุ้นเคยอย่างเจ็บปวด
อีวา (Eugenie Derouand) เป็นอดีตนักเต้นที่ปัจจุบันนั่งรถเข็นหลังจากถูกทําให้เป็นอัมพาตจากเอวในอุบัติเหตุทางรถยนต์เมื่อไม่กี่ปีที่ผ่านมา คร่ําครวญถึงการสูญเสียสิ่งที่เธอเคยมีและติดอยู่ในงานตายที่ บริษัท ประกันภัยที่สกปรกในขณะที่ดูพ่อของเธอยอมจํานนต่อการทําลายล้างของโรคอัลไซเมอร์ต่อไป Eva อยู่ในกองขยะอย่างมั่นคงเมื่อเทศกาลวันหยุดเริ่มต้นขึ้นเมื่อเพื่อนทองเหลืองของเธอ Sophie (Honorine Magnier) พัดมาจากเยอรมนีด้วยของขวัญวันเกิดที่เธอได้รับที่ตลาดคริสต์มาสในมิวนิกซึ่งเป็นปฏิทินการถือกําเนิดของเก่าที่หรูหราที่มีชิ้นส่วนของลูกอม ( Honorine Magnier) พัดมาจากเยอรมนีด้วยของขวัญวันเกิดที่เธอได้รับที่ตลาดคริสต์มาสในมิวนิกซึ่งเป็นปฏิทินการถือกําเนิดของเก่าที่หรูหราที่มีชิ้นส่วนของลูกอม ( เหนือสิ่งอื่นใด) หลังแต่ละประตู 24 นอกจากนี้ยังมีกฎบางอย่างที่ท้ายทอยแม้ตามมาตรฐานเยอรมันและซึ่งถึงจุดสูงสุดด้วยคําสั่ง “ทิ้งมันและฉันจะฆ่าคุณ”
